Музыка жазу қызықты! Бұл керемет шығармашылық шығыс, және оны қолданудың ең оңай форматтарының бірі - екі немесе үш бөліктен тұратын дауыс параметрі. Бұл мақала шіркеу хорына, мектеп хорына ән жазуға немесе уақытты өлтіруге көмектеседі.
Қадамдар
1 -қадам. Аккорд құрылымы, аккорд прогрессиясы мен гармониясы туралы біліңіз және музыкалық сөйлемде аккорды дұрыс орналастыруды біліңіз (бір веб -сайт - 8notes.com
Керемет әдіс - хор музыкасын ашу және ноталық музыканы ойнау немесе талдау. Сонымен қатар, пайдаланғыңыз келетін дауыс бөліктерінің диапазонын біліңіз. Нұсқаулық болып табылады
Қадам 2. Сопрано:
С ортасынан октаваға дейін және алтыншыдан жоғары
3 -қадам. Altos:
C ортасынан төменге D дейін тоғызыншыдан жоғары
4 -қадам. Тенорлар:
С октавасы С ортасынан төмен қарай - Г ортасынан бестен жоғары
5 -қадам. Басс:
Г октавасы және төрт нотасы С ортасынан С ортасына дейін
Қадам 6. Әннің сүйемелдеуімен (фортепиано, камералық ансамбль, оркестр) немесе онсыз (капелла) жазылатынын шешіңіз
Сүйемелдеу үшін қалай жазуды біліңіз.
Қадам 7. Сіздің әніңізде болатын дауыстарды шешіңіз
Бұл қадам өте маңызды, себебі дауыс параметрі аккордтардың қалай бөлінетінін және дыбысталатынын анықтайды және дауыс параметрі сіздің әуендеріңіздің өмір сүру ауқымын орнатады. Ең көп таралған аранжировкалар - Soprano 1, Soprano 2, Alto (SSA) және Soprano, Alto, Tenor, Bass (SATB), бірақ басқа да көптеген дауыстық аранжировкалар қолданылады (TTBB, SSAATTBB т.б.) немесе ойлап табылуы мүмкін.
Қадам 8. Енді сіз жазуды бастауға дайынсыз
Сіз өзіңіз қалаған жолмен бастай аласыз. Дегенмен, негізгі ереже - алдымен сіздің әндеріңізді білу. Осылайша сіз жағымды құрылымды жоспарлап, сөздер мен сөйлемдерді «бояуға» болады (мысалы, ауыр сөздердегі шиеленіскен аккордтар, эмоционалды кресцендоға арналған музыкалық крескендо немесе керісінше!). Келесі қадамдар тек үлгі болып табылады:
Қадам 9. Қысқа бес немесе алты бар әуенді жазыңыз (оны қарапайым күйде сақтаңыз) және оны қай дауыс бөлігі айтатынын шешіңіз
Қадам 10. Әрі қарай, гармондар дауыстыларда қандай аккордтардың орналасатынын анықтаңыз
Эксперимент жасаңыз, әйгілі әндердегі немесе классикалық шығармалардағы прогрессияны қараңыз немесе рим цифрларын қолданыңыз (көбінесе негізгі кілттерде I, IV, V. аккордтары i, iv, v, V. кіші кілттерінде қолданылады), олар музыка теориясында қолданылады..
11 -қадам. Енді басқа дауыстарда үйлесімділікті орнатыңыз
Мүмкін сіз бұрын орналастырған рим цифрлық аккорды таңбаларын қолданыңыз. Блок -аккордтар көбінесе осы күйде айтылады, себебі олар әуендердің дыбыстық сипатына байланысты.
Қадам 12. Маңызды музыкалық шығарма болғанша алдыңғы үш қадамды қайталаңыз
Қадам 13. Егер сіз фортепиано сүйемелдеуімен музыка жазсаңыз, жаңа тәсіл ойлап көріңіз:
флоридті және еркін немесе статикалық, хорды ырғақты түрде орындауға немесе орындауға немесе қоңырауға жауап беру стилі. Біріктіріңіз және сіз ойлағандай жұмыс жасаңыз. Егер сіздің шабытыңыз өшіп қалса, табысты бөліктерге тағы бір қараңыз. Сіз тіпті сүйемелде қолданылатын аккордтарды анықтау үшін әуен жолындағы рим цифрлық аккорды белгілерін қолдана аласыз. Содан кейін хордың әуенін мақтау үшін қозғалмалы аккордтарды қолданып фортепиано сүйемелдеуін жазыңыз.
Қадам 14. Енді мәтінді ноталардың астына қоюдың уақыты келді
Мәтінді алдын -ала дайындауға немесе бұрыннан бар музыкаға сәйкес жасауға болады. Сіз бір нотаға бір буынды, көп нотаға бір буынды немесе тіпті бір буынға бір таңбаны қоюды таңдай аласыз, бұл әншілерге таңғаларлық сыбыр әсерін туғызуға мүмкіндік береді (Эрик Уитакрдің музыкасын қараңыз) эффектілерді тиімді қолдану. Есте сақтаңыз: аз - көп).
15 -қадам. Және воила
Бітті! Жазу кезінде әрқашан сіздің ойыңызда болуы керек динамиканы қосыңыз, сонда сізде мықты музыка бар! Оны шіркеу хорына апарыңыз немесе душта ән айтыңыз. Өз қалауыңыз бойынша еркін пайдалану сіздің қолыңызда. Кері байланыс идиомалық түрде жазуды үйренуге және шығармашылық қабілетіңізді арттыруға өте пайдалы болуы мүмкін.
Кеңестер
- Соңғы өнімді қайта -қайта тексеріп отырғаныңызға көз жеткізіңіз. Басқа музыкалық адамды оған қарауға шақырыңыз. Параллель октавалардың/бестен бір бөлігі, ыңғайсыз секірулер, қиылысқан бөліктердің жоқтығына көз жеткізіңіз (яғни. Тенор нотасы альто нотасынан жоғары болуы мүмкін емес. Альто нотасы алдыңғы сопрано нотасынан жоғары болмауы мүмкін), бөліктер арасындағы үлкен қашықтық. (альто мен сопрано октавадан аспауы керек, тенор мен альто октавадан аспауы керек, ал тенор мен бас он екіншіден аспауы керек), диапазондық есептер және т.б.
- Есіңізде болсын, музыка жазу көп уақытты алады! Егер сіз ашулансаңыз немесе көңілсіз болсаңыз, ұзақ үзіліс жасаңыз (бір сағаттан жоғары) және қайтадан жаза бастаңыз. Егер сізде комиссия болмаса, сіз шығармашылық процесті сіз үшін жұмыс істеуге мәжбүрлеуге тырыспауыңыз керек. Тек ағынмен жүріңіз, және көңілді болыңыз!
